Leva-me aos Fados

Tras el éxito de su disco anterior, Ana Moura buscaba consolidar su voz dentro del fado sin perder la frescura que la había distinguido. El álbum 'Fado das horas incertas' nació de la colaboración estrecha con el productor Pedro Moreira, quien supo equilibrar la tradición con arreglos modernos. Las sesiones se realizaron en los estudios Valentim de Carvalho, en Lisboa, con músicos de larga trayectoria en el género como el guitarrista Custódio Castelo. La cantante se rodeó también de poetas y compositores de renombre, como Manuela de Freitas y José Luís Gordo, para dar forma a un repertorio cargado de lirismo.

El sonido del disco es un fado clásico pero con texturas más íntimas y una producción cuidada que resalta la calidez de la voz de Ana Moura. Canciones como 'Fado das horas incertas' y 'Há uma música no ar' se convirtieron en himnos de su repertorio, mientras que la colaboración con el brasileño Chico Buarque en 'Tarde em Itapoã' aportó un toque de sofisticación tropical. Destaca también la presencia del acordeón y los arreglos de cuerda, que envuelven cada tema en una atmósfera melancólica y serena. La interpretación de Moura, llena de matices, logra transmitir la saudade sin caer en el dramatismo excesivo.

Este álbum marcó un punto de inflexión en la carrera de Ana Moura, llevándola a actuar en escenarios internacionales como el Carnegie Hall y el Festival de Jazz de Montreal. 'Fado das horas incertas' fue aclamado por la crítica como una obra que renovaba el fado desde dentro, sin traicionar sus raíces. Su legado reside en haber demostrado que el género podía dialogar con otras músicas sin perder autenticidad, abriendo camino a una nueva generación de fadistas. Hoy es considerado un disco esencial para entender la evolución del fado en el siglo XXI.