Warriors es un álbum de Gary Numan lanzado en 1983. Grabado en Grabado entre finales de 1982 y principios de 1983 en los Rock City Studios de Shepperton, Inglaterra, en un período de transición para Gary Numan, quien buscaba alejarse del synth-pop masivo que él mismo había impulsado.. Producción a cargo de Gary Numan. Escuchalo completo en LyricStream.
Tras el éxito arrollador de 'The Pleasure Principle' y 'Telekon', Gary Numan atravesaba una crisis creativa y personal, sintiéndose atrapado por la imagen de robot solitario que él había creado. Para 'Music for Chameleons', decidió tomar las riendas totales de la producción y grabó el álbum en los Rock City Studios de Shepperton, un entorno más íntimo que los grandes estudios londinenses. Rodeado de su banda habitual, con el guitarrista Russell Bell y el baterista Cedric Sharpley como pilares, Numan buscó un sonido más orgánico y menos sintético, aunque sin abandonar del todo sus raíces electrónicas. El disco fue lanzado bajo su propio sello Numa Records, en asociación con Beggars Banquet, marcando un paso hacia la independencia artística.
El sonido de 'Music for Chameleons' es una rareza en la discografía de Numan: una mezcla de funk oscuro, new wave y electrónica minimalista, con guitarras prominentes y bajos sincopados que recuerdan a bandas como Japan o incluso a cierto Talking Heads. Canciones como 'Warriors' y la homónima 'Music for Chameleons' destacan por sus ritmos entrecortados y la voz fría pero más matizada de Numan, mientras que 'We Take Mystery (To Bed)' se atreve con un groove casi bailable. La colaboración clave fue con el ingeniero de sonido John Punter, quien ayudó a darle una textura más limpia y seca al álbum, alejándolo de la saturación de sintetizadores de trabajos previos. El resultado es un disco extraño, que no termina de ser pop ni experimental, pero que muestra a un Numan buscando nuevos lenguajes.
En su momento, 'Music for Chameleons' fue recibido con confusión por la crítica y el público, que esperaban otro 'Cars' o 'Are 'Friends' Electric?', y las ventas fueron discretas en comparación con sus obras anteriores. Sin embargo, con el tiempo el álbum ha sido revalorizado como un paso valiente y subestimado en la evolución de Numan, precursor del sonido más industrial que adoptaría en los 90. Su legado reside en demostrar que un artista pop puede arriesgarse a desdibujar los límites de su propio género sin importar las consecuencias comerciales. Hoy es considerado una pieza de culto para los seguidores de la new wave más oscura y una prueba de que Gary Numan nunca dejó de ser un camaleón musical.