Crest of a Knave

A mediados de los ochenta, Jethro Tull atravesaba una etapa de incertidumbre: el tecladista Peter-John Vettese había dejado la banda y el sonido sintético de 'Under Wraps' (1984) no había conectado con su público. Ian Anderson, decidido a recuperar la esencia del grupo, reunió a los miembros históricos Martin Barre (guitarra), Dave Pegg (bajo) y Doane Perry (batería) para grabar un disco más orgánico. Las sesiones se realizaron en su propio estudio rural, lejos de las presiones de Londres, buscando un ambiente relajado que permitiera explorar nuevas texturas. El resultado fue un trabajo que combinaba la flauta característica de Anderson con un enfoque más directo y menos electrónico.

El sonido de 'Under Wraps #2' se aleja del rock progresivo barroco de los setenta para adentrarse en un terreno más accesible, con guitarras acústicas y eléctricas bien equilibradas y un uso moderado de teclados. Canciones como 'Said She Was a Dancer' y 'European Legacy' destacan por sus melodías pegadizas y letras irónicas sobre la vida moderna, mientras que 'The Pine Marten's Jig' muestra un guiño al folk celta. La producción corre por cuenta de Ian Anderson, quien buscó un sonido limpio y directo, sin la grandilocuencia de trabajos anteriores, y contó con la colaboración del ingeniero John Burns para darle calidez a las grabaciones.

Aunque no fue un éxito masivo, el álbum es considerado una pieza de transición clave que ayudó a Jethro Tull a redefinir su identidad en una década dominada por el synth-pop y el rock de estadio. Su legado reside en demostrar que la banda podía adaptarse sin perder su sello personal, y temas como 'The Whaler's Dues' se convirtieron en favoritos de culto entre los seguidores más fieles. Hoy, 'Under Wraps #2' es revalorizado como un testimonio de la resiliencia creativa de Anderson y su capacidad para reinventarse en tiempos difíciles.