En 1965, Bob Dylan se electrificó. 'Bringing It All Back Home' fue su quinto disco, y el primero en el que tocó con banda eléctrica. La portada, con Dylan en una pose de estrella de rock y una mujer con un mantón, reflejaba esa ambivalencia. Las sesiones fueron rápidas y polémicas: el primer lado, eléctrico, causó escándalo; el segundo, acústico, era el Dylan de siempre. El título, 'Trayéndolo todo de vuelta a casa', sugería que el rock también era folk. Era su disco más revolucionario.
El sonido de 'Bringing It All Back Home' es una mezcla de rock and roll, blues eléctrico y folk acústico. La cara eléctrica abre con 'Subterranean Homesick Blues', un rock and roll con una letra beat que anticipa el rap, con un videoclip de tarjetas que se volvió icónico. 'Maggie's Farm' es una canción de protesta eléctrica. 'She Belongs to Me' es una balada acústica. 'Love Minus Zero/No Limit' es una balada lírica. 'Mr. Tambourine Man' es una de sus canciones más famosas, un viaje psicodélico acústico que The Byrds versionaron como himno folk-rock. Las colaboraciones incluyen a músicos de sesión. La producción de Tom Wilson es más potente en la cara eléctrica. Dylan canta con una energía nueva, como si se hubiera liberado.
El impacto de 'Bringing It All Back Home' fue monumental. Llegó al puesto 6 del Billboard, y la crítica se dividió: los puristas lo odiaron, los roqueros lo amaron. Con el tiempo, es considerado uno de los discos más influyentes de la historia, el nacimiento del folk-rock. Su legado es el de un trayecto de ida y vuelta, trayendo el rock a casa.