Spleen es un álbum de Richard Galliano lanzado en 1991. Grabado en Grabado en el estudio La Buissonne, en Pernes-les-Fontaines, Francia, durante el verano de 1991, en un momento en que Richard Galliano consolidaba su fusión entre el jazz y la tradición musette francesa tras años de experimentación.. Producción a cargo de Richard Galliano. Escuchalo completo en LyricStream.
A comienzos de los años 90, Richard Galliano ya era reconocido como un virtuoso del acordeón, pero buscaba trascender los estereotipos del instrumento. Spleen nació de su deseo de explorar texturas más oscuras y melancólicas, inspirado por la poesía de Charles Baudelaire y su concepto de spleen como estado de ánimo. El disco se grabó en el sur de Francia, con un grupo reducido de músicos de cámara que incluían al contrabajista Jean-Marc Jafet y al baterista André Ceccarelli, en sesiones íntimas que privilegiaban la espontaneidad.
El sonido de Spleen es una mezcla etérea de jazz modal, música clásica contemporánea y ecos del musette parisino, con un acordeón que a menudo suena como un bandoneón. Canciones como 'Tango pour Claude' y 'Lettre à ma mère' se convirtieron en hitos por su lirismo contenido, mientras que la colaboración con el violinista Didier Lockwood aporta un dramatismo casi cinematográfico. Galliano logra que el acordeón respire y llore, alejándose del folclor festivo para abrazar una introspección profunda.
Spleen marcó un punto de inflexión en la carrera de Galliano, al ser aclamado por la crítica como una obra que elevó el acordeón a un estatus de solista de jazz serio. Su impacto cultural se siente en la revalorización del musette como lenguaje expresivo, influyendo a generaciones de músicos europeos. Este álbum importa porque demostró que la melancolía podía ser un vehículo de innovación sonora, y sigue siendo una referencia para quienes buscan un jazz de cámara con alma francesa.