Ay amor

Para 1996, Ana Bárbara ya era una figura en ascenso en la música grupera, después de que su primer álbum la llevara a los escenarios más importantes de México. 'No sé que voy a hacer' llegó en un momento de transición personal y artística, cuando la cantante buscaba explorar sonidos más pulidos sin perder la esencia de su estilo fronterizo. Las sesiones de grabación se realizaron en los estudios de Fonovisa en la Ciudad de México, bajo la dirección del experimentado productor José Luis Armenteros, quien ya había trabajado con grandes nombres del regional mexicano. El disco se concibió como una colección de historias de desamor y empoderamiento, con un enfoque en baladas y canciones de ritmo norteño que reflejaban la madurez vocal que Ana Bárbara estaba alcanzando.

El sonido del álbum es una mezcla de balada romántica con arreglos de acordeón y bajo sexto, característicos del norteño pulido que dominaba la radio en los noventa. Canciones como el sencillo homónimo 'No sé que voy a hacer' y 'Lo que yo te di' se convirtieron en himnos de despecho, con letras directas y una interpretación visceral que mostraba el rango dramático de la cantante. Aunque no cuenta con colaboraciones explícitas, el álbum destaca por la participación de músicos de sesión de primer nivel, como el acordeonista Luis Antonio López, que aportaron texturas auténticas al sonido. La producción de Armenteros logró un equilibrio entre la crudeza del regional y una producción más limpia, ideal para la radio y los escenarios masivos.

Este disco consolidó a Ana Bárbara como una de las voces femeninas más importantes del género grupero en la segunda mitad de los noventa, abriendo camino para que otras mujeres tomaran protagonismo en un medio dominado por hombres. 'No sé que voy a hacer' no solo fue un éxito comercial, sino que también definió el sonido de una época en la que la música norteña se fusionaba con baladas pop, creando un puente entre lo tradicional y lo moderno. Su legado perdura en la memoria de quienes crecieron escuchando estas canciones en las radiodifusoras mexicanas, y el álbum sigue siendo una referencia para entender la evolución del regional mexicano hacia un sonido más accesible sin perder su identidad. Hoy, es considerado un clásito de la discografía de Ana Bárbara y un testimonio de su capacidad para conectar con el público a través de letras sinceras y una voz inconfundible.