Soma

Branko, productor y fundador del sello Enchufada, llegaba a Sempre tras una década marcada por el éxito del kuduro global y colaboraciones con artistas de todo el mundo. El disco nació de un viaje emocional y geográfico por Portugal, Angola y Brasil, donde el músico quiso sintetizar su herencia lusófona en un álbum más íntimo y orgánico. Grabado en estudios caseros y espacios comunitarios, contó con la participación de músicos de la diáspora africana en Lisboa, así como con instrumentistas de fado y folk portugués. El resultado es un trabajo que se gestó en la tensión entre el estudio digital y la calidez de la grabación analógica.

Sempre se despliega como un tapiz de géneros que van del kuduro al fado, pasando por el semba y el pop electrónico, todo cohesionado por la producción precisa de Branko. Canciones como 'Sempre' con Mayra Andrade y 'Saudade' con Dino d'Santiago son pilares del álbum, donde la melancolía lusa se encuentra con ritmos angoleños. Destaca también la colaboración con la brasileña Luedji Luna en 'Rosa', un tema que fusiona el afrobeat con la MPB, y la presencia de la rapera caboverdiana Nenny en 'Fim do Mundo'. Las letras, mayoritariamente en portugués, exploran la nostalgia, el exilio y la celebración de la identidad lusófona.

El impacto de Sempre fue inmediato en la escena musical portuguesa, siendo aclamado por la crítica como un puente generacional entre la tradición y la modernidad. El álbum consolidó a Branko como un arquitecto sonoro de la lusofonía, capaz de dialogar con las nuevas generaciones sin perder la esencia de las raíces. Su legado reside en haber creado un disco que no solo suena a Portugal contemporáneo, sino que también reivindica la diversidad cultural del país en un momento de creciente globalización. Sempre importa porque demuestra que la música portuguesa puede ser universal sin renunciar a su alma local.