Consolidados ya con su nueva formación, la banda regresó al estudio para profundizar en su sonido más denso y satírico, explorando temas de hipocresía religiosa y alienación social. Grabado en los Henson Recording Studios de Los Ángeles bajo la dirección de Nick Raskulinecz, el proceso reflejó a un grupo en total control de su arte, moviéndose con una parsimonia deliberada para esculpir cada riff y cada armonía con una precisión quirúrgica, buscando un álbum que fuera tan pesado en su mensaje como en su ejecución sonora.
Musicalmente, es un disco de rock pantanoso y pesado, cargado de guitarras afinadas en tonos bajísimos y ritmos hipnóticos que se arrastran con una fuerza demoledora en temas como 'Stone' y 'Hollow'. El sonido es majestuoso y oscuro, con un trabajo vocal de DuVall y Cantrell que alcanza cuotas de perfección técnica impresionantes, manteniendo esa atmósfera de misterio y peligro que siempre ha hecho de Alice in Chains una banda diferente a todas las demás de su generación.
El álbum fue aclamado por su coherencia y su negativa a comprometer su sonido característico en favor de las modas radiofónicas, consolidando a Alice in Chains como los guardianes eternos de la llama del rock oscuro de Seattle. Su legado reside en demostrar que la banda no solo había sobrevivido, sino que seguía siendo capaz de crear música relevante y desafiante décadas después de su explosión inicial, manteniendo viva una mística que sigue cautivando a nuevas generaciones de oyentes.