Convertido ya en un icono de los festivales y el Bass Drop, Lorin Ashton grabó este álbum buscando capturar la 'frenesí' de sus actuaciones en vivo en un formato de estudio de alta fidelidad. El proceso fue una ráfaga de energía creativa donde se utilizaron samplers electrónicos, voces procesadas y una rítmica mucho más punzante y pesada, buscando capturar la tensión de la vida moderna y el cambio constante con una estética visual y sonora absolutamente vibrante y desquiciada que reflejara su madurez como líder de un movimiento cultural masivo.
El álbum es una explosión de glitch-hop, dubstep melódico y rock electrónico, donde himnos como la pista titular, 'Boombox' y 'Teleport Massive' despliegan una potencia sonora y una inventiva vocal asombrosas. El sonido es denso, saturado y lleno de texturas brillantes y pegajosas, con una producción que prioriza el rebote rítmico y la experimentación con los límites del pop de estadio, creando una atmósfera de euforia nerviosa y profundidad lírica que muestra a un artista en la plenitud de su poder para conmover y hacer vibrar las fibras más profundas del oyente con una clase inigualable.
Cozza Frenzy fue un éxito de crítica masivo y su álbum más popular hasta la fecha, consolidándolo como un fenómeno cultural ineludible. Su legado reside en haber sabido transitar hacia un sonido más pesado y bailable con una integridad artística única, dejando una huella de audacia sonora que preparó el terreno para su dominio absoluto de la escena musical global en la década siguiente, reafirmando a Bassnectar como el innovador más inquieto y brillante de su generación en el universo de los bajos.