Después de una década de estar sin contrato discográfico y trabajando en su propio club en Chicago, Buddy Guy protagonizó el regreso más espectacular en la historia del blues con Damn Right, I've Got the Blues. Grabado en Londres con la ayuda de discípulos famosos como Eric Clapton, Jeff Beck y Mark Knopfler, el álbum fue un esfuerzo concertado para devolver a Buddy al lugar que siempre le había correspondido en el panteón del rock y el blues. Fue un momento de justicia poética, donde un artista de 54 años demostró con una energía juvenil y renovada que su fuego no solo no se había apagado, sino que ardía con más fuerza que nunca, reclamando su trono frente a una audiencia mundial que finalmente estaba lista para escucharlo.
El sonido del álbum es brillante, potente y extremadamente moderno, con una producción de John Porter que resalta la claridad cristalina de la Stratocaster de Buddy sin perder ni un ápice de su suciedad emocional. El tema que da título al álbum se convirtió instantáneamente en un clásico, con un riff demoledor y una letra que reafirmaba la identidad de Buddy como el guardián de la llama del blues. Las colaboraciones estelares se sienten naturales y respetuosas, funcionando como un tributo en vida a un maestro que todavía podía tocar más rápido, más fuerte y con más alma que cualquiera de sus alumnos. Es un disco lleno de momentos épicos, baladas desgarradoras y un virtuosismo que dejó al mundo de la música con la boca abierta.
Damn Right, I've Got the Blues ganó el Grammy al Mejor Álbum de Blues Contemporáneo y se convirtió en un éxito comercial masivo, iniciando un renacimiento tardío en la carrera de Buddy que dura hasta hoy. Su impacto fue inmenso, revitalizando el interés global por el blues y abriendo el camino para una nueva era de popularidad del género en los años 90. El legado de este álbum es la prueba viviente de que el genio no tiene fecha de caducidad y de que, si esperas lo suficiente y mantienes tu verdad, el mundo acabará por darte la razón. Buddy Guy no solo tenía el blues; tenía la llave del futuro de la música americana.