Faust Wakes Nosferatu es un álbum de Faust lanzado en 1979. Grabado en Grabado en 1978 en los estudios Manor Mobile y en los estudios Wümme, en la región rural de Baja Sajonia, Alemania, durante un período de transición para Faust tras su regreso de una gira por el Reino Unido y su salida del sello Virgin.. Producción a cargo de Faust. Escuchalo completo en LyricStream.
Tras la disolución de su formación original a mediados de los 70, Faust se reagrupó a finales de la década con una alineación inestable que incluía a los miembros fundadores Werner 'Zappi' Diermaier y Jean-Hervé Péron, junto con nuevos colaboradores. En 1978, la banda se instaló en su propio estudio en el campo, un espacio autogestionado que reflejaba su espíritu DIY y su rechazo a la industria musical convencional. 'Giggy Smile' surgió de sesiones experimentales donde combinaron cintas de grabaciones previas con nuevas improvisaciones, dando forma a un collage sonoro caótico y visionario. El álbum fue inicialmente rechazado por varios sellos antes de ser publicado de manera limitada por Polydor en Alemania y luego por Recommended Records en el Reino Unido.
El sonido de 'Giggy Smile' es una amalgama desconcertante de krautrock crudo, punk primitivo, electrónica casera y collages de cinta, con canciones como 'Giggy Smile' y 'Dampfauslass' que alternan entre explosiones de ruido y pasajes de calma inquietante. La producción es deliberadamente áspera y lo-fi, con voces distorsionadas y ritmos mecánicos que recuerdan a una máquina averiada. Destacan las colaboraciones del percusionista Diermaier, cuyo estilo tribal y metálico define la textura rítmica, y la inclusión de fragmentos de radio y sonidos encontrados que anticipan el sampling. Temas como 'Ich bin ein Dichter' muestran el humor ácido y la crítica social de Péron, mientras que 'J'ai la fièvre dans mes mots' evoca un surrealismo francés en medio del caos alemán.
Aunque en su momento pasó desapercibido, 'Giggy Smile' es hoy considerado una obra de culto que prefiguró el post-punk experimental, el industrial y el noise rock. Su enfoque radical en la deconstrucción de la canción y el uso pionero de técnicas de grabación no convencionales influyó en bandas como Sonic Youth, The Fall y los primeros trabajos de Cabaret Voltaire. El disco representa el momento en que Faust abrazó el caos como método artístico, rechazando cualquier noción de virtuosismo o accesibilidad. Su legado reside en ser un testimonio de la libertad creativa en los márgenes, un artefacto sonoro que sigue desafiando a oyentes y músicos décadas después.