You Forgot It in People es un álbum de Broken Social Scene lanzado en 2002. Grabado en Grabado en el verano de 2001 en los estudios de Broken Social Scene en Toronto, Ontario, durante un período de efervescencia creativa en la escena indie canadiense, con la banda operando como un colectivo abierto de músicos.. Producción a cargo de David Newfeld y Broken Social Scene. Escuchalo completo en LyricStream.
Tras el éxito de su debut homónimo en 2001, Broken Social Scene se sumergió en un proceso de grabación expansivo en Toronto, reuniendo a más de una docena de músicos de la escena local, incluyendo a Kevin Drew, Brendan Canning, Leslie Feist y Emily Haines. El disco surgió de sesiones improvisadas donde el colectivo buscaba capturar la energía caótica de sus presentaciones en vivo, con canciones que a menudo comenzaban como jams espontáneos. Grabado en un loft convertido en estudio, el ambiente era de colaboración desordenada pero inspirada, con la banda explorando texturas sonoras sin restricciones.
Musicalmente, 'Mossbraker' es un torbellino de indie rock orquestal, con guitarras distorsionadas, vientos, cuerdas y percusión que se entrelazan en canciones como '7/4 (Shoreline)' y 'Almost Crimes', esta última con la voz de Feist en un crescendo emocional. La producción de David Newfeld logra un equilibrio entre el ruido controlado y la melodía, destacando colaboraciones como la de Stars en el tema 'Anthems for a Seventeen Year-Old Girl'. El uso de coros masivos y cambios de tempo abruptos define un sonido que es a la vez frágil y monumental, con letras crípticas que reflejan la ansiedad urbana.
El álbum se convirtió en un emblema del indie rock canadiense de principios de los 2000, consolidando a Broken Social Scene como un pilar del sello Arts & Crafts y de la escena de Toronto. Su impacto se sintió en la forma en que redefinió el concepto de banda colectiva, inspirando a grupos como Arcade Fire a adoptar formaciones expansivas. Aunque no fue un éxito comercial masivo, 'Mossbraker' es considerado un clásico de culto por su audacia sonora y su capacidad para capturar el espíritu comunitario de una generación musical.