Para cuando Jacob Collier emprendió la creación de 'Djesse Vol. 3', ya era un fenómeno en la música contemporánea: un prodigio multiinstrumentista que había roto moldes con sus arreglos vocales imposibles y su dominio enciclopédico de la teoría musical. Tras el intimista Vol. 1, centrado en su voz y sus teclados, y el expansivo Vol. 2, que abrazó orquestas y grandes formaciones, este tercer capítulo nació de una necesidad casi obsesiva de fusionar todos esos mundos en una sola explosión sónica. Las sesiones de grabación se llevaron a cabo en un santuario creativo que el propio Collier había montado en su casa familiar del norte de Londres, un espacio abarrotado de sintetizadores, micrófonos y una pizarra llena de diagramas armónicos, donde trabajaba a destajo durante días enteros, a menudo con la colaboración remota de músicos de todo el planeta. Fue un proceso solitario pero también profundamente conectado: cada pista que enviaba a sus invitados —desde el sitar de Anoushka Shankar hasta la voz de la estrella del K-pop Kimbra— regresaba transformada por su ingenio en el estudio. En ese laboratorio sonoro, Collier no solo grababa instrumentos, sino que literalmente esculpía el sonido, superponiendo decenas de capas vocales e instrumentales que luego reorganizaba como si fueran piezas de un rompecabezas infinito. El resultado fue un disco que capturaba la energía frenética de sus giras, pero también la intimidad de un joven genio encerrado con sus juguetes, buscando el siguiente escalón en una carrera que ya parecía no tener techo.
Musicalmente, 'Djesse Vol. 3' es un torbellino que desafía cualquier etiqueta, un collage donde el funk, el soul, el jazz, el R&B, la música india y el pop más efervescente chocan y se funden en una sola corriente de energía imparable. Canciones como 'All I Need', con la colaboración de la cantante británica Mahalia y el rapero Ty Dolla $ign, son un ejemplo perfecto de cómo Collier logra que lo complejo suene inevitable: un groove pegajoso que esconde cambios de compás imposibles y armonías que harían palidecer a un académico. El tema central, 'Sleeping on My Dreams', es un himno de pop orquestal que construye un crescendo emocional a base de capas de voces que parecen un coro de mil ángeles, mientras que 'In Too Deep' se sumerge en un R&B etéreo con la ayuda de Kiana Ledé, en una colaboración que suena tan natural como innovadora. Pero lo que hace especial a este álbum es su capacidad para ser a la vez un tratado de sofisticación musical y un disco que invita al baile más instintivo: Collier no teme usar el auto-tune como un instrumento más, ni convertir un solo de batería en un diálogo polirrítmico con samples de la naturaleza. Cada canción es una puerta a un universo distinto, pero todas están conectadas por esa chispa de alegría contagiosa que solo un músico que domina su oficio hasta la médula puede transmitir. La producción, íntegramente a cargo de Collier, es un despliegue de virtuosismo que nunca cae en la pedantería, porque cada truco técnico está al servicio de una emoción genuina: la sorpresa, la euforia, el vértigo de perderse en un ritmo que nunca se repite.
El impacto de 'Djesse Vol. 3' en la historia de la música popular es el de un disco que redefinió lo que un artista en solitario podía lograr en la era del streaming y las colaboraciones globales. Al ganar el Grammy al Mejor Álbum de R&B en 2021, Collier no solo rompió las barreras entre géneros, sino que demostró que la música más compleja podía ser también la más accesible, y que el virtuosismo no estaba reñido con el éxito comercial. Este álbum se convirtió en un faro para una nueva generación de músicos que crecieron viendo tutoriales en YouTube y entendieron que el estudio de grabación podía ser un instrumento más, tan maleable como un sintetizador. Además, 'Vol. 3' consolidó la idea de que la música popular podía abrazar la diversidad cultural sin caer en la apropiación superficial, integrando influencias de la India, el África subsahariana y la tradición clásica europea en un mismo flujo creativo. Para la crítica, el disco representó la madurez de un artista que pasó de ser una curiosidad de internet a un arquitecto sonoro capaz de construir catedrales de armonía; para el público, fue una invitación a escuchar con atención, a dejarse llevar por la complejidad sin miedo. Hoy, en retrospectiva, 'Djesse Vol. 3' se erige como un punto de inflexión en la carrera de Collier, el momento en que su ambición cuatrilógica encontró su voz más poderosa, y un testimonio de que, en un mundo cada vez más fragmentado, la música sigue siendo el lenguaje universal más potente para unir lo aparentemente inconexo.